TECNOLOGIA

"Só depois que a tecnologia inventou o telefone, o telégrafo, a televisão, a internet, foi que se descobriu que o problema de comunicação mais sério era o de perto."
(Millôr Fernandes)

Um bom fim de semana e feriado a todos. 

MINI BIOGRAFIAS

Nikki Sixx (Frank Carlton Serafino Feranna Jr, nascido em 11 de dezembro de 1958, em San Jose, Califórnia) é baixista e compositor da banda de glam metal Mötley Crüe e da Sixx:A.M.. Toca ao lado de Vince Neil, Tommy Lee e Mick Mars na Banda Mötley Crüe e já tocou também na banda de glam metal London, em uma banda experimental chamada 58 e na Brides of Destruction. Foi casado com as coelhinas da Playboy Brandi Brandt e Donna D'Errico.
Após uma infância conturbada, mudou-se aos 17 anos para Los Angeles por conta própria. Em 1981, fundou o Mötley Crüe com o baterista Tommy Lee e o vocalista Vince Neil. Após colocarem um anúncio no jornal, encontraram o guitarrista Mick Mars e assim estava formada a banda, tendo Nikki como seu principal compositor.
Quanto mais a banda fazia sucesso, mais e mais Nikki fazia uso de drogas. Em um de seus dias de excesso, viu a morte de perto. Por alguns minutos, em dezembro de 1987, foi declarado morto por conta de uma overdose, mas após duas injeções de adrenalina no coração foi "ressuscitado". Sixx diz que esse episódio serviu de inspiração para a música "Kickstart My Heart". Essa quase fatalidade deu começo a sua luta contra as drogas, influenciando também seus colegas de banda, fazendo com que se internassem em uma clínica de reabilitação. Ao sairem da reabilitação, deram continuidade ao trabalho da banda e gravaram seu álbum mais bem sucedido: Dr. Feelgood, produzido por Bob Rock, que já trabalhou com artistas como Metallica e Bon Jovi.
É sabido que a música "Tattooed Millionaire" do Bruce Dickinson foi escrita para Nikki Sixx. Este, por sua vez, diz que a "homenagem" foi feita após Bruce ter descoberto que sua mulher dormiu com Nikki quando ainda eram casados. Outro artista que também teve seu momento de inspiração em Sixx e companhia foi Mark Knopfler, vocalista do Dire Straits. A música "Money For Nothing" foi composta após Mark ouvir dois carregadores conversando sobre o mundo da música, enquanto viam um clip do Mötley Crüe na MTV, em uma loja de eletrônicos.
No início dos anos 1980, Sixx namorou a guitarrista Lita Ford. Eles viveram juntos por um curto período de tempo.
De dezembro de 1986 a setembro de 1987, Sixx namorou a cantora, atriz e modelo Vanity. Eles tinham um relacionamento rochoso, que é narrado no livro de Sixx, The Heroin Diaries: A Year in the Life of a Shattered Rock Star. Durante este tempo, Vanity diria à imprensa que eles estavam envolvidos, enquanto Sixx sempre negou.
De maio de 1989 a novembro de 1996, Sixx era casado com a Playmate Brandi Brandt; eles têm três filhos: Gunner Sixx Nicholas (25 de janeiro de 1991), Tempestade Brieann Sixx (14 de abril de 1994) e Decker Nilsson Sixx (23 de maio de 1995).
Um mês após o divórcio de Brandt, Sixx se casou com outra Playmate, a atriz Donna D'Errico. Sixx e D'Errico têm uma filha, Frankie-Jean (nascida em 02 de janeiro de 2001). D'Errico tem um filho, Rhyan, de um relacionamento anterior. Eles se separaram logo após o nascimento de sua filha e se reconciliaram meses depois, quando Sixx concluiu a reabilitação. Separaram-se novamente em 27 de abril de 2006 e se divorciaram em junho de 2007, pela alegação de "diferenças irreconciliáveis", de D'Errico.
Nikki Sixx namorou a tatuadora Kat von D entre 2008 e 2010. Sixx foi destaque em um episódio do reality show estrelado por Kat, o LA Ink, em 2008, em que ela lhe deu de presente uma tatuagem de Mick Mars, guitarrista do Mötley Crüe. Em 25 de agosto de 2010, o baixista emitiu um comunicado, dizendo que sua relação havia terminado. Todavia, foram publicadas notícias sobre a volta do casal em 19 de outubro de 2010. Em 27 de outubro de 2010, Kat von D confirmou uma relação com Jesse James, proprietário do West Coast Choppers, o que refutava as notícias da possível reconciliação entre Sixx e ela. Em 04 de novembro de 2010, Nikki foi flagrado no Call Of Duty: Launch Party Black Ops, em Santa Mônica, na Califórnia, com a modelo Courtney Bingham.
Em 2007, Nikki Sixx lançou seu livro "The Heroin Diaries: A Year in the Life of a Shattered Rock Star" (Heroína e Rock n' Roll), uma autobiografia baseada em seu dia a dia de experiência e luta contra as drogas. Para a divulgação foi também gravado um disco homônimo com sua nova banda, o Sixx:A.M., com a participação especial do guitarrista DJ Ashba, que toca atualmente no Guns 'n Roses, e de James Michael, vice finalista do programa America's Got Talent.
Atualmente, o Mötley Crüe lançou um disco novo com músicas inéditas, intitulado "Saints Of Los Angeles". Esse é o primeiro disco de de canções inéditas desde "New Tattoo", de 2000. Para o tour de lançamento desse álbum, foi preparada a "Crüe Fest Tour", festival que passará por cidades dos E.U.A. e do Canadá e, além do Mötley Crüe, contará com as bandas Papa Roach, Buckcherry, Trapt e Sixx:A.M.

FATOS HISTÓRICOS

Fatos importantes - 28 de Outubro

28/10/1937 | Nasce Graham Bond
28/10/1941 | Nasce Hank Marvin (The Shadows)
28/10/1956 | Elvis Presley faz sua segunda apresentação no Ed Sullivan Show
28/10/1957 | Nasce Stephen Morris (Joy Division)
28/10/1961 | Um garoto pede a Brian Epstein um compacto dos Beatles
28/10/1977 | O LP "Nevermind The Bollocks - Here's the Sex Pistols" é lançado nos EUA
28/10/1978 | O filme "Kiss Meets The Phantom Of The Park" estréia na rede de TV NBC
28/10/1997 | O baterista Bill Berry anuncia que está deixando o R.E.M., após 17 anos
28/10/1998 | Stuart Smith edita CD com Joe Lynn Turner, Glenn Hughes e outros
28/10/2003 | Within Temptation e Epica juntos na Disneylândia
28/10/2007 | Megadeth: "música é um ato político em essência"
28/10/2009 | Kiss: visita a veteranos de guerra em centro médico nos EUA
28/10/2010 | Steven Adler diz que Guns N' Roses eram "almas gêmeas"
28/10/2010 | Phil Anselmo culpa tranquilizante por problemas
28/10/2010 | Kid Rock: "Steven Tyler jogou tudo pela janela"
28/10/2011 | Johnny Marr: Noel Gallagher me deve uma fortuna em aluguéis
28/10/2011 | DJ Ashba abre o coração sobre Guns e Axl Rose
28/10/2011 | Guns N' Roses: música dedicada à falecida avó de Axl
28/10/2012 | Guns N' Roses: mudando temporariamente nome de rua

HE-MAN MANERO

KKKKKKKKKKKKK
KKKKKKKKKKKKKKK
Sem comentários..

SHOW DE SEGUNDA

RAMONES @ METROPOLITAN, RJ BRASIL 1996

PENSAMENTO

"O pensamento é o ensaio da ação."
(Sigmund Freud)

Um ótimo fim de semana a todos.

MINI BIOGRAFIAS

Tomás Enrique Araya (Viña del Mar, 6 de junho de 1961) é um músico chileno mais conhecido por ser o baixista e vocalista da banda de thrash metal Slayer. Grande parte de suas composições líricas são sobre serial killers e sua primeira contribuição lírica para o Slayer foi a faixa "At Dawn They Sleep", do álbum Hell Awaits, de 1985.
Com 5 anos de idade, ele e sua família imigraram para os Estados Unidos da América. Araya conseguiu um trabalho em 1980 como terapeuta respiratório, cujo salário utilizou para financiar a produção de seu primeiro álbum com o Slayer, "Show No Mercy". A maioria das contribuições nas letras das canções do grupo tratam sobre assassinos em série, um tópico interessante a ele.
Araya possui dois filhos, um menino e uma menina. É casado e vive em Buffalo, Texas, com sua esposa, a quem conheceu em um show da banda Slayer, há muito tempo atrás. Seu irmão Juan Araya, mais conhecido como John Araya é o baixista da banda de Death metal melódico, Thine Eyes Bleed.
Suas primeiras bandas tocavam covers de Judas Priest e Iron Maiden. Após conhecer Kerry King, formou o Slayer, em uma entrevista, perguntaram a Kerry King sobre o nome DragonSlayer, mas disse ele que foi apenas um mito da época.
Araya é um grande fã de futebol, além de usar em alguns shows a camisa da Seleção Chilena de Futebol (como é possível ver no DVD The Big 4 Live from Sofia, Bulgaria, aonde ele usa uma camisa usada pela La Roja na Copa do Mundo de 2010) e de seu clube de coração, o Everton de Viña del Mar.
Araya disse que é um erro entender como a imprensa que dizia que os membros da banda eram adoradores de Satanás: "Sim, sim, eu acho que é um dos maiores equívocos sobre a banda, nós somos apenas pessoas normais." Se o guitarrista Kerry King faz uma boa música, Araya expressa o que pensa - "Eu não sou um daqueles que diz: Isso é péssimo, porque eu não penso nisso. Para mim, é melhor dizer: Isto é bom, vai irritar as pessoas com isso!"
Em uma entrevista, Araya disse "Cristo veio para ensinar o amor, para não prejudicar os outros como no seu discurso: ...Aceite os outros de como eles são. Viva em paz e ame os demais". Questionado se ele acreditava em Deus, respondeu: "Acredito sim em um ser supremo, ... Mas ele ama a todos nós" Araya explicou que ele tem "uma forte crença na religião' e a imagem do Slayer ou suas canções nunca podem "interferir com o que eu penso e/ou o que sinto... As pessoas não sabem bem onde devem buscar suas crenças, seja por causa de um livro ou história que alguém escreveu, ou uma música do Slayer." . Araya apareceu no documentário de Sam Dunn "Metal: A Headbanger's Journey", respondendo à pergunta sobre sua formação religiosa onde Araya definiu como católico, com um sorriso. Ele também respondeu à pergunta "Onde se encaixa God Hates Us All?: "Deus não odeia ninguém, mas é um grande título".
Em outra entrevista, Araya disse:

"Sim, eu acredito em Deus. Eu venho de um país evangélicos, nasci e cresci em um país evangélico. Meus pais, meu pai e minha mãe ajudaram uma igreja em Los Angeles... Na verdade meu pai que morreu há algum tempo atrás, era um diácono e minha mãe ainda me ensina o caminho de Deus, caminho que devo andar. Então, eu tenho muita fé em Deus." As primeiras contribuições de Araya foram nas letras de At Dawn They Sleep e Crypts of Eternity, do álbum Hell Awaits. As músicas "213" e "Dead Skin Mask" revelam o interesse de Araya por assassinos em série, a primeira fala sobre Jeffrey Dahmer, enquanto a última fala sobre Ed Gein. Araya escreveu a letra de "Eyes of the Insane", do álbum "Christ Illusion", que ganhou um Grammy em 2006. A inspiração para a canção veio de um artigo no Texas Monthly sobre as vítimas civis da guerra, e as experiências dos soldados que tentam lidar com o trauma causado às suas missões. Araya disse: "... Em certos momentos dentro de uma missão no Iraque, as necessidades militares de ajuda tendem a rejeitá-lo. Eles tentam esconder isso esperando que tudo acabe bem. Tentam fazer com que você veja que vai acabar tudo bem, quando na verdade há um monte de porcaria que as pessoas não suportariam. Existem muitos soldados voltando para casa com angústias mentais e depressões. E a parte triste é que nós ouvimos tudo isso logo após a Guerra do Vietnã e a Guerra do Golfo dando a entender que e os militares querem esquecer tudo com uma nova guerra. É uma merda." 

FATOS HISTÓRICOS

Fatos importantes - 21 de Outubro

21/10/1940 | Nasce Manfred Mann
21/10/1941 | Nasce Steve Cropper (Booker T. and the MGs)
21/10/1947 | Nasce Tetsy Yamauchi (Free, Faces)
21/10/1957 | Estréia o filme "Jailhouse Rock" com Elvis Presley
21/10/1958 | Buddy Holly grava pela última vez com os Crickets
21/10/1961 | Bob Dylan grava, aos vinte anos de idade, seu primeiro LP
21/10/1962 | Cliff Richard, se apresenta no "Ed Sullivan Show"
21/10/1963 | Nasce Kenny Chaisson (Keel)
21/10/1965 | The Kingsmen tocam "Louie Louie," no programa de TV, "Shindig!"
21/10/1965 | Morre Bill Black, baixista de Elvis Presley
21/10/1966 | The Who se apresenta no programa inglês "Ready Steady Go!"
21/10/1969 | Morre Jack Kerouac, poeta beatnick
21/10/1971 | Nasce Jade, filha do casal Mick e Bianca Jagger
21/10/1972 | Chuck Berry consegue seu primeiro no.1 em 17 anos
21/10/1976 | Keith Moon se apresenta pela última vez na América do Norte
21/10/1985 | George Harrison, Ringo Starr e Dave Edmunds participam de show em Londres
21/10/1989 | Inaugurado em São Paulo o Parque Ecológico Raul Seixas
21/10/1995 | Shannon Hoon, do Blind Melon, morre de overdose de cocaína
21/10/2005 | Tarja Turunen é dispensada do Nightwish
21/10/2008 | Kiss: Gene Simmons se surpreende com beijo lésbico
21/10/2008 | Alice Cooper: orgulhoso de sua forma física aos 60 anos
21/10/2009 | W.A.S.P.: Obama, um marxista cuja popularidade está caindo
21/10/2010 | Megadeth: Kerry King toca "Rattlehead" com Megadeth
21/10/2010 | Detonautas: Tico Santa Cruz é eliminado de reality show
21/10/2010 | Beatles: "Fui o bode expiatório para a separação", diz Yoko
21/10/2011 | Slipknot: Corey manda Courtney Love "calar a boca e tocar"
21/10/2012 | Slayer: Tom Araya impede expulsão de fã em show na Índia
21/10/2012 | Alice In Chains: "banda já discutia a saúde de Layne"
21/10/2013 | Aerosmith: veja o CQC na coletiva da banda no Rio de Janeiro

PESSOAS EXTREMAMENTE EFICIENTES

Se você é daqueles que falam: "Faça algo que eu faço melhor", creio que dessa vez ficou complicado pra você, soldado.
KKKKKKKKKKKKKK
KKKKKKKKKKKKKK

SHOW DE SEGUNDA

BOB MOULD NO SESC POMPÉIA, SÃO PAULO 2013

PARTIDA

“Que essa minha vontade de ir embora se transforme na calma e na paz que eu mereço.”

(Oswaldo Montenegro)

Um ótimo fim de semana a todos.

MINI BIOGRAFIAS

Michael Peter Balzary (Melbourne, 16 de Outubro de 1962), mais conhecido pelo seu nome artístico Flea, é um baixista australiano nascido em Melbourne. Flea, que também toca o trompete e ocasionalmente trabalha como ator, é mais conhecido como baixista, co-fundador e um dos compositores da banda de rock alternativo Red Hot Chili Peppers. Flea também é o co-fundador da Silverlake Conservatory of Music, uma organização sem fins lucrativos de educação musical fundada em 2001.
Originalmente um prodígio do trompete, Flea aprendeu a tocar baixo na escola secundária, com seu amigo íntimo (e futuro guitarrista do Red Hot Chili Peppers) Hillel Slovak, que precisava de um baixista para sua banda Anthym. Flea passou a integrar o grupo, porém abandonou-o alguns meses depois para tocar na banda de punk Fear. Logo juntou-se novamente a Slovak para formar uma banda destinada a apenas uma apresentação, com seus colegas de escola Anthony Kiedis e Jack Irons; a colaboração inesperada acabaria dando origem aos Red Hot Chili Peppers.
Altamente considerado como um dos melhores baixistas de todos os tempos, seu trabalho com a banda incorporou diversos estilos musicais, e abrangem, tecnicamente, desde o slap mais agressivo a métodos mais melódicos. Tem influências do funk e da música punk rock, seu estilo é primordialmente centrado na simplicidade e no minimalismo, não dispensa a complexidade como um recurso a ser utilizado quando necessário. Além dos Chili Peppers, Flea colaborou com diversos outros artistas, incluindo o Jane's Addiction, The Mars Volta e Alanis Morissette e mais recentemente, Rocket Juice and The Moon. Em abril de 2011, a revista Rolling Stone fez uma lista dos 10 melhores baixistas de todos os tempos, com Flea em segundo.
Como ator, Flea fez diversas incursões no cinema, aparecendo em filmes como Back to the Future II ( De Volta para o Futuro II / pt: Regresso ao Futuro II, 1989), My Own Private Idaho (br: Garotos de Programa /pt: A Caminho de Idaho, 1991), e The Big Lebowski (O Grande Lebowski, 1998).
Junto com seus companheiros de banda, antigos e atuais, Flea foi introduzido no Hall da Fama do Rock em 14 de abril de 2012.
Flea nasceu em Burwood, Melbourne, Austrália. Seu pai, Mick Balzary, um ávido pescador, muitas vezes levou-o para pesca. Quando tinha 5 anos foi para Larchmont, Nova Iorque nos Estados Unidos com sua família por causa da carreira de seu pai. Em 1971, seus pais se divorciaram e seu pai retornou a Austrália. Depois do divorcio dos pais, em 1972, Flea e seus irmãos ficaram com sua mãe, que logo se casou com um músico de jazz. O padrasto de Flea, Walter Abdul Urban (1941-2011), freqüentemente convidava músicos para sua casa, onde jams ocorriam frequentemente. A família se mudou novamente para Los Angeles, Califórnia, onde Flea ficou fascinado com o trompete. Ele não tinha interesse em rock na época, ele idolatrava músicos de jazz como Miles Davis, Louis Armstrong e Dizzy Gillespie. Balzary é de origem húngara e irlandesa.
Seu padrasto era um "agressivo alcoólico", que eventualmente se envolveram em tiroteios com a polícia. "Eu fui criado em uma família muito violenta, alcoólatra". Flea disse mais tarde: "Eu cresci sendo aterrorizados pelos meus pais, particularmente meu pai. Causou [me] um monte de problemas mais tarde na vida". Para lidar com isso, Flea começou a fumar maconha aos 13 anos, e tornou-se um usuário diário.
Flea estava estudando na Fair fax HighSchool, e era fascinado com a trombeta, praticando muito também, não tendo interesse em música rock na época. Seus colegas debochavam de seu sotaque autraliano-nova iorquino e de seu "estranho" gosto musical. Conheceu Anthony Kiedis ainda na escola, e depois de uma breve conversa, os dois se tornaram melhores amigos. Kiedis relembra: "Nós fomos atraídos um ao outro pelas forças do mal, do amor e que nos tornamos praticamente inseparáveis. Encontramos um ao outro e acabou por ser a amizade mais duradoura da minha vida" Flea foi transformando seu gosto para o rock, principalmente o funk rock por um amigo no colégio chamado Hillel Slovak. Slovak pediu-lhe para ser um baixista de uma banda funk estava começando. Ele conheceu Anthony Kiedis, eles tornaram-se companheiros de quarto e depois de um tempo, eles foram oferecidos um show e tocou com um nome provisório. No entanto, todos os shows depois disso, eles eram conhecidos como os Red Hot Chili Peppers. Flea logo adotou o apelido, dado a ele em uma viagem de esqui, em referência à sua natureza nervosa e inconstante.
De 1985 a 1990 Flea foi casado com Loesha Zeviar. Juntos eles tiveram uma filha, Clara Balzary, que nasceu em 1988. Clara tem sido destaque em muitos livros e documentários dos Chili Peppers, incluindo o documentário da banda chamado Funky Monks. Ela também já apareceu em vários shows e até mesmo como uma criança, desde obras de arte para a banda de camisetas e material promocional. Adulta, Clara foi mais recentemente membro da banda de curta duração The Tints e também é uma fotógrafa, tendo feito as fotos promocionais para o mais recente álbum do Red Hot Chili Peppers, I'm With You. Flea é um antigo torcedor do Los Angeles Lakers junto com o amigo e cantor Anthony Kiedis.
Flea se casou pela segunda vez em 2005 com a modelo Frankie Rayder. Eles tiveram sua primeira filha juntos, Sunny Bebop Balzary, que nasceu em 2005. John Frusciante é o padrinho de Sunny.
Flea exibiu uma grande variedade de técnicas ao longo dos anos, que vão desde o seu uso inicial do slap com os métodos mais tradicionais por ele utilizados desde o Blood Sugar Sex Magik. Greg Prato da Allmusic diz que:"através da combinação do estilo funk no baixo com psicodélico, punk e hard rock, Flea criou um estilo original de tocar que foi copiado inúmeras vezes." Billy Corgan, do The Smashing Pumpkins recorda que, quando viu pela primeira vez o Red Hot Chili Peppers em 1984: Flea estava tocando de forma tão agressiva que tinha feito um buraco em seu polegar e ele gritava de dor entre as músicas, de tanto que doía. Flea é dono de uma Fender Jazz Bass 1961, valorizando-o pelo seu "som de madeira velha". Ele tem contribuído para o som do Red Hot Chili Peppers 'não só com o baixo, mas por tocar trompete, assim, que pode ser ouvido em várias músicas, como em "Subway to Venus" e "Taste The Pain" do álbum Mother's Milk e "Torture Me" e "Hump De Bump" do Stadium Arcadium. Flea declarou em uma entrevista que ele foi muito influenciado pelo trompetista Louis Armstrong.
Em Janeiro de 2009, Flea lança novos modelos de baixo chamados FLEABASS. São instrumentos desenhados para estilo e desempenho pelo lendário baixista, Flea, do Red Hot Chili Peppers. A cabine é FLEABASS # 3192. ­ Descrevendo a sua inspiração para Fleabass, Flea disse: "FLEABASS é nascido do meu amor pela música à educação como um estudante e um professor de música, e um amante da tradição do mesmo. Eu queria que os alunos tivessem um instrumento que possam apaixonar-se, e eu queria que elas fossem capazes de fazê-lo com os meios limitados que a maioria deles tem para adquirir um."­
As quatro novas cores foram definidas por Flea como: "Sunny Bass", "Water Bass", "Punk Bass" e "Wild One".
Flea apresentou seu novo Fleabass no NAMM 2009, considerada uma das maiores feiras de equipamentos e instrumentos musicais do planeta.
Para divulgar sua nova própria linha de contra-baixo voltado para estudantes e professores de música, Flea contou com a colaboração de Chad Smith numa Jam Session lá mesmo no NAMM.

"Qualquer instrumento é apenas um veículo para expressar quem você é e sua relação com o mundo. Não importa o nível que você está fazendo-o, tocar música é uma oportunidade de dar algo ao mundo."

—Flea, Bass Player, Junho de 2006

FATOS HISTÓRICOS

Fatos importantes - 14 de Outubro

14/10/1945 | Nasce Colin Hodgkinson (Whitesnake)
14/10/1946 | Nasce Justin Hayward (Moody Blues)
14/10/1955 | Bill Haley se apresenta com abertura de Buddy Holly
14/10/1957 | É lançado "Jailhouse Rock" de Elvis Presley
14/10/1959 | Nasce A.J. Pero (Twisted Sister)
14/10/1964 | Charlie Watts, baterista dos Rolling Stones, casa-se secretamente
14/10/1966 | Grace Slick se apresenta ao vivo com o Jefferson Airplane
14/10/1971 | Gravadora abre processo contra John Fogerty por plágio
14/10/1972 | Joe Cocker e mais seis membros de sua banda são presos na Austrália
14/10/1975 | Kiss edita "Rock & Roll All Nite"
14/10/1977 | Triumph edita o "Rock And Roll Machine"
14/10/1985 | Iron Maiden lança Live After Death
14/10/1997 | Judas Priest edita o "Jugulator"
14/10/2006 | Galeria - Live N'Louder (Anhembi, São Paulo, 14/10/06)
14/10/2006 | Resenha - Live ‘N' Louder Rock Fest (Arena Skol, São Paulo, 14/10/06)
14/10/2006 | Resenha - Live ‘N' Louder Rock Fest (Anhembi, São Paulo, 14/10/06)
14/10/2007 | Banger peladão inferniza vizinhança britânica
14/10/2007 | The Hellacopters encerra suas atividades
14/10/2010 | Guns N' Roses: Axl e Duff no mesmo palco depois de 17 anos
14/10/2010 | Metallica: fã paga $35.000 por aula particular com Ulrich
14/10/2011 | Galeria - Sepultura e Machine Head (Via Funchal, São Paulo, 14/10/11)
14/10/2011 | Iron Maiden: falso twitter "mata" Bruce Dickinson
14/10/2011 | Resenha - Sepultura e Machine Head (Via Funchal, São Paulo, 14/10/11)
14/10/2011 | Siege: morre Kevin Mhoney, um dos membros fundadores
14/10/2012 | Rolling Stones: filha de Mick Jagger fica nua pelos peixes

VAGA PRA COMEDIANTE

O emprego é seu, soldado.
Pode começar na quinta.
KKKKKKKKKKKKKKKK
Sem graça pra caralho.

DISSIMULAÇÃO

" As nossas maiores dissimulações são desenvolvidas não para esconder o que há de ruim e feio em nós, mas o nosso vazio. A coisa mais difícil de esconder é aquilo que não existe." 
(Eric Hoffer)


Um ótimo fim de semana a todos e um excelente feriado.

MINI BIOGRAFIAS

Michael Hutchence nasceu em Lane Coast, subúrbio de Sydney. Filho de Kelland Hutchence e Patricia Glassop, Michael tem outros dois irmãos: Tina Hutchence - nascida em 1947, filha do primeiro casamento de Patricia, e Rhett Hutchence, dois anos mais velho que Michael. Aos 4 anos, Michael foi para Hong Kong com a família, devido a proposta de emprego que o pai aceitou. Michael estudava na escola King George V School. Durante os longos anos que residiu em Hong Kong aprendeu cantonês, natação e escrevia constantemente poesias. Sua primeira "atuação" foi gravando a voz de brinquedo de papai noel para uma loja local, aos 8 anos. Alguns anos depois, a família retornou à Austrália. Durante uma briga na escola, Michael conheceu Andrew Farriss, que o ajudou a se defender pois tinha um "amigo forte". Mais ou menos na mesma época, os pais de Michael se divorciaram, e ele morou nos EUA com a mãe, que trabalhava de maquiadora com artistas. Nessa época, o jovem Michael era amigo de Nastassja Kinski. Mais uma vez retornando à Austrália, Michael conheceu o resto da família Farriss, que tinham uma banda chamada Farriss Brothers: Andrew, Tim e Jon. Quando a banda migrou para o nome permanente, INXS, ganhou o restante dos integrantes: Garry Gary Beers nos baixos e tocando sax e guitarra, Kirk Pengilly. Em 1980 a banda gravou o primeiro album, INXS. O primeiro single foi "Simple Simon", seguido pelo primeiro hit "Just Keep Walking". Michael e Andrew era a dupla criativa das letras do INXS. Durante a década de 80, a ascensão do INXS era notória, não só na Austrália, mas pelo mundo todo. Michael ganhava o destaque cada vez mais, devido a seu talento, beleza e carisma no palco e fora deles. Ainda assim, os mais próximos de Michael insistem que o verdadeiro Michael era uma pessoa insegura quanto a seu visual e até mesmo tímido. Em uma entrevista no DVD Live Baby Live, Michael revela que tinha problemas de visão e que só enfrentava grandes platéias porque não subia aos palcos com suas lentes de contato. Indo para a capa da Rolling Stone, foi comparado a Jim Morrisson e Mick Jagger devido ao sex appeal e presença de palco.
Hutchence estava cada vez mais presente nos holofotes da mídia. Recusou algumas vezes propostas de revistas para matéria de capa por ter sido chamado sem a banda. Em 1987, junto ao diretor de clipes do INXS e amigo pessoal Richard Lowenstein, gravou o filme Dogs in Space, lançado em DVD em 2009. No mesmo ano, o album Kick explodiu no mundo todo com os principais hits do INXS, como "Never Tear us Apart", "New Sensation" e "Need You Tonight", que foi o principal vencedor do VMA da época. Logo após o album que lançou em definitivo o INXS para o reconhecimento mundial, Michael partiu para a carreira musical solo, sem abandonar a banda. O projeto, chamado Max Q, teve a colaboração de Ollie Olsen, e pouco lembrava o INXS. Em 1990 Michael mais uma vez apostou na carreira cinematográfica, participando do filme Frankenstein Unbound, no papel de Percy Shelley. Na época, Michael começou o namoro com a cantora pop Kylie Minogue. A midia falava que Michael estava "corrompendo" Kylie, mas na verdade foi o primeiro passo para transforma-la numa das mulheres mais sexies do pop. Em meados de 1992, a relação entre Michael e Kylie esfriou, o que direcionou Hutch à seu novo romance, com a modelo Helena Christensen. Após dois meses apenas por telefone, Michael e Helena assumiram um relacionamento sério, e foram parar até em defiles com estilistas famosos. Michael passava grande parte do seu tempo livre em Nice, sul da França, onde cultivou amizades com os vizinhos Bono, Simon Le Bon, Naomi Campbell, Johnny Depp e Kate Moss. Ainda em 92, Michael sofreu um grave acidente enquanto andava de bicicleta na Dinamarca. Um taxi o atropelou e Michael bateu a cabeça na calçada — como consequência, ele perdeu o olfato e parte do paladar, recuperando apenas uma pequena porcentagem ao longo dos anos. Foi nessa época que Michael iniciou o uso de antidepressivos.
O INXS já não tinha mais o auge alcançado com Kick, em 87, e isso era ressaltado pela mídia. Em 1994, após três álbuns de estúdio pós-Kick, o INXS lançava o álbum “The Greatest Hits”.
Michael participou do programa "Big Breakfast" no mesmo ano, onde os astros eram entrevistados na cama pela apresentadora Paula Yates. O que aparentemente era mais uma entrevista de Paula era, na verdade, seu novo affair. Michael e Paula já tinham um caso antes do próprio terminar com Helena Christensen. Paula também não tinha se divorciado do marido, o ativista Bob Geldof, com quem era casada desde os 17 e tinha 3 filhas. O romance entre os dois foi destaque na midia quando foram supreendidos num hotel pelos papparazzis. A amiga de Paula, Gery Agar, conta que Paula chamou os fotografos para que Michael terminasse de vez com Helena Christensen.
De namoro assumido, Paula pediu o divorcio do marido e a guarda das três filhas: Peaches, Pixie e Fifi Geldof. Em 1995, o casal divulgou que Paula estava grávida da primeira filha do casal. Heavenly Hiraani Tiger Lily Hutchence nasceu no dia 22 de Julho de 1996, em Londres. Michael estava extremamente feliz e encantado pela experiência de ser pai, mas os outros problemas de sua vida pessoal não sumiram.
O novo album do INXS, "Elegantly Wasted", não foi bem recebido pela mídia. A banda estava prestes a entrar em uma turnê mundial e Michael não estava preparado, devido à sua vida pessoal que ganhava cada vez mais destaque nos tablóides britânicos. Paralelo ao que seria o último álbum inédito com o INXS, Michael também gravava seu álbum solo com Andy Gill e pensava seguir a carreira de ator. No meio da batalha judicial pela guarda das crianças, a policia de Londres achou na casa onde a família residia um embalagem de doces com drogas. Assumindo ser um risco às crianças, a justiça estava mais favorável à Bob Geldof quanto a guarda das três meninas, que deveria ficar em Londres, enquanto Michael queria traze-las junto com a sua filha para Sydney. O uso de fortes antidepressivos, drogas e álcool deixou Michael alterado na noite de 21 de Novembro de 1997. Após se divertir com alguns amigos, Michael voltou ao hotel sozinho e iniciou algumas ligações. A primeira foi à Martha Trump, empresária do INXS. Michael, aparentemente chorando, gravou uma mensagem na secretaria eletrônica, dizendo que não aguentava mais, e que não queria fazer a turnê de 20 anos da banda. Ao conversar com Paula, ficou sabendo que Geldof não havia autorizado que as crianças fossem à Austrália para o final de ano. Paula informou que não poderia ir à Austrália sem suas filhas, negando também levar Tiger, filha do casal, que Michael não via há quatro meses. Alterado, Michael informou que ligaria para Bob Geldof. Alguns vizinhos de quarto disseram que ouviram barulho e gritos vindo do quarto de Michael, que seria sua discussão com Bob.
Michael falou com a ex-namorada Michelle Bennett, com quem combinou um almoço no dia seguinte. Michelle passou logo de manhã, no dia 22, no quarto de Michael, mas presumiu que estava dormindo já que não obteve resposta. Foi uma camareira que abriu a porta e encontrou Michael sem vida, logo após. Ele morreu enforcado com o próprio cinto preso à maçaneta da porta. Apesar de suspeita de asfixia auto-erótica, a versão oficial diz que ele se enforcou com um cinto. Segundo Rhett, irmão de Michael, o quarto estava todo revirado. O pai de Michael, Kelland Hutchence, ficou sabendo da morte do filho por um telefonema de uma rede de TV. Paula logo viajou para a Austrália com a filha Tiger.
A cerimônia ocorreu igreja de St Andrew em Sydney, com transmissão nacional. Milhares de pessoas acompanharam do lado de fora da catedral. O caixão de Michael foi coberto por flores (Iris) e uma única "tigerlily" (lirio), representando a filha. Ele foi cremado, e parte das cinzas foram espalhadas em Sydney.
Paula perdeu a guarda das filhas para Bob. Pouco tempo depois tentou o suicidio, e foi para uma clínica de reabilitação, onde recebia visita das filhas. Paula batizou Tiger na Austrália, mas não tinha um bom relacionamento com parte da família Hutchence. Às revistas, Paula ainda chorava a morte de Michael, chegou a culpar Bob Geldof e afirmar que Michael não cometeu suicidio, apesar dos laudos oficiais e amigos mais próximos de Michael terem certeza de que ele tirou a própria vida. No dia 17 de Setembro de 2000, Paula foi encontrada morta pela própria filha, Tiger Lily, de quatro anos. Tiger avisou aos prantos a uma amiga da mãe que não conseguia acorda-la. Paula morreu de overdose- possivelmente proposital- no mesmo dia do aniversário da filha mais nova com Geldof, Pixie. Após o ocorrido, Tiger provisoriamente foi morar com Bob Geldof e as três irmãs. Apesar das tentativas na justiça de ganhar a guarda da menina, a família Hutchence acabou perdendo. A família de Michael tem pouco contato pessoal com a menina, que mora atualmente em Londres. Ela chegou a gravar músicas com o amigo do pai, Andy Gill, em 2004. Tiger se refere à Geldof como "pai" e chama Michael de "pai de verdade". Tiger ganhou o sobrenome Geldof em 2008, após ser legalmente adotada por Bob. Patricia Glassop, mãe de Michael, está sempre na imprensa acusando Bob por não ter acesso à neta. Geldof não se pronuncia a respeito, mesmo mantendo uma ONG favorável à avós que perdem o contato com os netos.
A herença de Michael ainda é um mistério. Seu testamento deixava o primeiro milhão ao Greenpeace, metade da herança para a filha Tiger e a outra metade a ser dividida entre Paula e a família dele. Até hoje ninguém recebeu nada, apesar de seu advogado Colin Diammond afirmar que Tiger receberá após atingir maioridade. Entre poucos objetos, a mãe de Michael afirma ter recebido por parte da justiça apenas o cinto usado por Michael em seu suicídio.
Em 2007, 10 anos sem Michael, ocorreu uma homenagem em Sydney. 16 bandeiras de diversos países, incluindo o Brasil, rodaram o mundo com assinatura e mensagens dos fãs. As bandeiras ficaram expostas no memorial construído em homenagem a Michael.
O INXS seguiu carreira com vários cantores após Michael, entre eles Terence Trent D'arby e Jon Stevens. Ficou dois anos com JD Fortune, escolhido no reality show "Rockstar", mas em 2009 JD foi "demitido". Atualmente, o INXS prepara uma album em homenagem à Michael, que faria 55 anos em 2015. Entre os convidados estão Rob Thomas, Brandon Flowers e Gary Lightbody.

Curiosidades

Bono foi chamado para ser padrinho da filha de Michael, mas recusou devido à sua amizade com Bob Geldof.

Michael se hospedou várias vezes em hoteis com o nome de Fred Flinstone e Dick Strangelove.

Os membros remanescentes da banda The Doors iriam chamar Michael para gravar com a banda algumas músicas.

Michael era fã da banda Portishead. A influência pode ser conferida no seu album solo póstumo.

Johnny Depp foi cogitado para fazer o papel de Michael no cinema, mas já negou por antecedencia. Depp, que foi um amigo próximo de Michael, diz que ele não é a pessoa certa para isso.

"Never Tear us Apart" foi escrita para a namorada de Michael, Michelle Bennett, "Suicide Blonde" foi escrita sobre Kylie Minogue, "Heaven Sent" foi dedicada a Helena Christensen e "Girl on Fire" foi escrita sobre Paula Yates.

Michael tinha problemas de visão e quase não enxergava sem seus oculos. Devido a sua timidez, evitava usar lentes de contato para enfrentar o grande público.

FATOS HISTÓRICOS

Fatos importantes - 07 de Outubro

07/10/1949 | Nasce David Hope (Kansas)
07/10/1951 | Nasce John Mellencamp
07/10/1953 | Nasce Tico Torres (Bon Jovi)
07/10/1956 | Nasce Marc Storace (Krokus)
07/10/1957 | A RCA recebe encomendas de meio milhão de cópias de álbum de Elvis
07/10/1964 | Os Beatles aparecem pela primeira vez no programa americano "Shindig"
07/10/1966 | Johnny Kidd, pioneiro do rock inglês, morre num acidente de carro
07/10/1967 | Os Beatles rejeitam oferta de um milhão de dólares para apresentação
07/10/1967 | Cass Elliot do Mama's & Papa's passa a noite na cadeia em Londres
07/10/1968 | Nasce Thom Yorke (Radiohead)
07/10/1970 | De acordo com seu desejo, Janis Joplin é cremada
07/10/1974 | A cantora pop francesa Veronique Sanson se apresenta em Paris
07/10/1975 | John Lennon vence sua longa batalha contra a Imigração Americana
07/10/1977 | Steve Hackett deixa Genesis para buscar uma carreira solo
07/10/1977 | A RCA lança "Heroes" de David Bowie, seu segundo trabalho com Brian Eno
07/10/1978 | The Rolling Stones fazem uma aparição no programa "Saturday Night Live"
07/10/1982 | Jimmy Page, após ser preso por posse de cocaína, recebe condicional
07/10/1991 | Craig Lee, guitarrista do Bags e do Catholic Discipline, morre de AIDS
07/10/1995 | David Bowie lança o CD "Outside" que marca volta da parceria com Brian Eno
07/10/1996 | Ronnie Garvin, guitarrista do Stranger, comete suicídio
07/10/1996 | Show de Bruce Springsteen tem lotação esgotada
07/10/2005 | Canção do Darkness é um libelo contra uso de drogas
07/10/2006 | "Cocaine" é uma canção antidrogas, diz Clapton
07/10/2006 | Lemmy Kilmister vira nome de verme fossilizado
07/10/2006 | Baixista do Stone Sour elogia os fãs do Korn
07/10/2006 | Dave Mustaine, do Megadeth, se dedica à Yoga
07/10/2006 | "Não sou satanista", diz baterista do Deicide
07/10/2007 | Evanescence: ex-membros com Celine Dion
07/10/2009 | Megadeth: "seus dedos evocam som florido, potente e pesado"
07/10/2010 | Dave Navarro: carta aberta para adolescentes LGBT
07/10/2010 | Bon Jovi: em coletiva em SP, roqueiro canta repórter
07/10/2010 | Cradle of Filth: fã processado por usar camiseta obscena
07/10/2011 | Sebastian Bach: revelando o segredo de seus cabelos
07/10/2012 | Iron Maiden: pegadinha envolvendo Latino engana milhares
07/10/2013 | Ghost: hambúrguer temático enfurece católicos de Chicago
07/10/2013 | Black Sabbath: Ozzy exibe bandeira do Brasil na Argentina

SHOW DE SEGUNDA

MASTODON LIVE ROCK IN RIO 2015

INTERCÂMBIO EMOCIONAL

"Sofremos muito com o pouco que nos falta e gozamos pouco o muito que temos."

(William Shakespeare)
Um ótimo fim de semana a todos.

MINI BIOGRAFIAS

Anthony Joseph Perry (Lawrence, 10 de Setembro de 1950) é o guitarrista principal da banda estadunidense de hard rock Aerosmith, onde, por vezes, também trabalha como vocalista e compositor. Foi considerado o 84º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone e, em 2001, entrou para o Rock and Roll Hall of Fame com o resto do Aerosmith . Em 2013, recebeu, junto do parceiro musical Steven Tyler, o ASCAP Founders Award e entrou para o Songwriters Hall of Fame.
Por parte de pai, Perry vem de uma família de portugueses, originalmente da Madeira. Seu avô foi obrigado a mudar o sobrenome da família de 'Pereira' para 'Perry', devido a lei de emigração nos Estados Unidos. Por parte de mãe, o guitarrista vem de uma família de italianos, originalmente de Nápoles.
Joe nasceu em Lawrence, no Estado de Massachusetts, e cresceu na pequena cidade de Hopedale. Seu pai, Anthony Perry, era um contador e sua mãe, Mary Ursillo, era uma professora de educação física do colegial. Posteriormente, Mary mudou-se para o Arizona, quando seu marido faleceu em 1975. Perry estudou na Vermont Academy, em Saxtons River.
Quando Perry começou a sua carreira como músico, ele formou a The Jam Band com Tom Hamilton. Algum tempo tempo depois, o guitarrista conheceu Steven Tyler, que tinha uma banda chamada Chain Reaction. As duas bandas se formaram e assim formou-se o Aerosmith que, além de Joe, Steven e Tom, também contava com Brad Whitford e Joey Kramer.
Inicialmente, a banda foi tratada como uma tentativa fracassada de imitação dos Rolling Stones, mas, assim que a banda conseguiu um contrato com a Columbia Records, o talento dos cinco rapazes foi notado e eles explodiram nas paradas de sucesso e na rádio FM com os álbuns Toys in the Attic (1975) e Rocks (1976). O grupo criou músicas que fizeram sucesso no mundo inteiro e que, atualmente, são clássicos do hard rock, tais como "Dream On", "Same Old Song and Dance", "Sweet Emotion", "Walk This Way", "Back in the Saddle" e "Last Child".
Durante esse período, Perry e Tyler ficaram conhecidos como os Toxic Twins ("Gêmeos Tóxicos", em português) devido às suas festas pesadas e o uso abusivo de drogas. Os fãs de Aerosmith ficaram conhecidos como a Blue Army ("Armada Azul", em português) porque, nos shows, compareciam vestidos de jaqueta jeans azul.
Depois do popular Rocks, as drogas começaram a atrapalhar o processo criativo e o relacionamento da banda. O uso de substâncias ilegais estava tão descontrolado que o álbum seguinte foi gravado em um casarão abandonado de Nova York, com quartos separados por grandes corredores. Perry e Tyler passavam grande parte do tempo se drogando dentro desses quartos e gravavam suas partes separados do resto da banda. O grupo também estava entretido com seus hobbies, tais como dirigir carros em alta velocidade e atirar em alvos perto da locação. Quando lançado em 1977, no entanto, Draw the Line foi um sucesso imediato. Contudo, o álbum não teve tanto impacto na sociedade como os últimos, mesmo com os singles "Draw the Line" e "Kings and Queens" entrando na Billboard Hot 100. No álbum, Perry tem os vocais principais na música "Bright Light Fright". O grupo entrou em turnê durante o ano seguinte, mas os shows do Aerosmith não eram mais os mesmos, já que as drogas afetavam cada integrante da banda de forma diferente. Em 1978 a banda lançou o álbum Live! Bootleg, o single "Chip Away the Stone" e o cover "Come Together", dos Beatles, que veio a se tornar o último single do grupo a entrar no top 40 em quase uma década. Eles também participaram do filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
Em 1979, o Aerosmith foi a atração principal do World Series of Rock, que também contava com Van Halen, Ted Nugent, AC/DC e Foreigner. Durante uma briga nos bastidores do evento, a mulher de Joe jogou um copo de leite na mulher de Tom. Tyler e Perry também tiveram uma discussão intensa que, logo depois, terminou com a saída do guitarrista do grupo. O Aerosmith lançou o Night in the Ruts com alguns solos e riffs já sem a participação de Perry. Joe lançou, em 1980, seu primeiro álbum fora do Aerosmih, o Let the Music Do the Talking, que vendeu cerca de 250 mil cópias nos Estados Unidos. Sob a MCA Records e com uma nova equipe (Mach Bell no vocal, Danny Hargrove no baixo e Joe Pet na bateria), o The Joe Perry Project lançou I've Got the Rock'n'Rolls Again, em 1981, e Once a Rocker, Always a Rocker, em 1983. Esses não venderam tanto quanto o primeiro álbum do projeto, cada um alcançando a marca de 40 mil cópias vendidas nos EUA. Mesmo depois do fracasso de vendas, a banda saiu em turnê junto com Brad Whitford e a Huey Lewis and the News.
No dia 14 de Fevereiro de 1984, ambos Perry e Whitford se encontraram com os outros membros do Aerosmith, o que levou-os a reunir a banda dois meses depois. A banda assinou um contrato com a Geffen Records e contratou um novo manager, Tim Collins, que teria um papel essencial na volta bem sucedida da banda na década seguinte.
O grupo começou a "Back in the Saddle Tour" e, em 1985 lançou o Done with Mirrors. No entanto, o novo álbum não fez tanto sucesso quanto o esperado. O single "Let the Music Do the Talking" (um remake da música do The Joe Perry Project) também não recebeu grande visibilidade por parte da mídia. Em 1986, Perry e Tyler colaboraram no remake de "Walk This Way" que a banda de hip hop Run-D.M.C. tinha interesse em realizar. A música fez tremendo sucesso e ajudou o Aerosmith a voltar para as paradas de sucesso. Depois de ficarem limpos com um tratamento em uma clínica de reabilitação, a banda fez parceria com grandes compositores, tais como Desmond Child e Jim Vallance, com o produtor Bruce Fairbairn e com os diretores de videoclipes Marty Callner e David Fincher. Dessa forma, a banda fez o retorno mais bem sucedido da história da música, lançando os álbuns Permanent Vacation (1987), Pump (1989) e Get a Grip (1993). O grupo também lançou singles que fizeram extremo sucesso, tais como "Dude (Looks Like a Lady)", "Angel", "Rag Doll", "Love in an Elevator", "Janie's Got a Gun", "What It Takes", "The Other Side", "Livin' on the Edge", "Cryin'", "Amazing" e "Crazy". O Aerosmith também recebeu diversos prêmios nessa época, incluindo quatro Grammy Awards e doze MTV Video Music Awards. Perry e Tyler voltaram a se aproximar, escrevendo juntos grandes sucessos e até passando férias com suas as famílias reunidas, depois da "Get a Grip Tour". Em 1996, enquanto o grupo gravava mais um álbum, o manager do Aerosmith começou a jogar boatos entre os membros da banda dizendo que alguns tinham voltado a usar drogas, o que quase separou-os de vez. Mesmo sendo gratos por tudo que ele havia feito pela banda nos últimos anos, o Aerosmith demitiu Collins e seguiu em frente com um novo manager.
Nine Lives foi lançado em 1997. Continha os hits "Falling in Love (Is Hard on the Knees)" e "Pink" e deu nome à uma turnê que durou três anos. Durante esse tempo, Joe e Steven estrelaram um comercial da GAP e a banda lançou o livro "Walk This Way: The Autobiography of Aerosmith", a autobiografia do Aerosmith. Em 1998, o grupo conseguiu o seu primeiro hit número um na Billboard Hot 100. "I Don't Want to Miss a Thing" fazia parte da trilha sonora do filme Armageddon, no qual a filha de Steven, Liv Tyler, participava. Em 1999 a Walt Disney World lançou uma montanha-russa inspirada no grupo, a Rock 'n' Roller Coaster Starring Aerosmith.
O game Guitar Hero: Aerosmith foi lançado em 2008. O jogo contém músicas da banda para serem tocadas. Em 2009, o The Joe Perry Project lançou o álbum Have Guitar, Will Travel. Seu primeiro single foi a música "We've Got a Long Way to Go". Joe saiu em turnê para divulgar o álbum, já que todas as datas do Aerosmith haviam sido canceladas após Steven Tyler cair do palco e lesionar cabeça, ombro e pescoço. A banda fazia um show em Sturgis quando Steven, ao dançar na passarela do palco, caiu diretamente no chão. As tensões começaram a crescer, chegando no ponto onde nenhum membro do grupo se falava. A mídia divulgava que Tyler havia deixado a banda e que Perry e os outros membros procuravam por um novo vocalista. Contudo, no dia 10 de Novembro de 2009, Steven fez uma aparição surpresa em um show da The Joe Perry Project e anunciou que não deixaria o Aerosmith. Depois disso, eles tocaram "Walk This Way".
Depois de passar por uma clínica de reabilitação, Steven Tyler anunciou que o Aerosmith voltaria aos palcos em 2010 para uma turnê chamada Cocked, Locked, Ready to Rock Tour. Durante a turnê, Steven aceitou ser jurado do programa American Idol sem consultar a banda, o que deixou os outros membros ainda mais irritados. Em 22 de Março, as tensões entre Tyler e Perry pareceram evaporar quando Joe foi ao American Idol tocar uma versão de "Parabéns a Você", em comemoração ao aniversário de 64 anos de Steven. A banda passou, então, grande parte do ano de 2011 gravando um novo álbum, o primeiro de material inteiramente novo em 11 anos. O Aerosmith entrou em turnê pela América do Sul e pelo Japão e continuou gravando o disco até 2012. Foi anunciado que o próximo álbum da banda a ser lançado seria o Music from Another Dimension!. O primeiro single, "Legendary Child", foi lançado ao vivo durante a final da décima primeira temporada do American Idol. "What Could Have Been Love", "Lover Alot" e "Can't Stop Lovin' You" foram os outros singles do álbum, lançados entre o final de 2012 e Janeiro de 2013. No dia 17 de Abril Joe e Steven receberam o ASCAP Founders Award. Nos dias 13 e 22 de Junho, entraram para o Songwriters Hall of Fame e para o Hollywood Bowl Hall of Fame, respectivamente.
Depois da extensa Global Warming Tour (que passou pela América do Norte e do Sul, pela Ásia e pela Europa), Perry concentrou-se em uma autobiografia. Antes de lançá-la, saiu em turnê com o Aerosmith mais uma vez pela Let Rock Rule em todo o território norte-americano. Para divulgar os shows, o guitarrista pichou diversos muros de Los Angeles junto de um grafiteiro profissional, o que gerou certa polêmica já que grande parte dos muros eram de propriedades privadas. Quem abriu os shows do grupo foi Slash e o grupo de Myles Kennedy and the Conspirators. No dia 7 de outubro de 2014, Perry lançou oficialmente sua autobiografia sob o título de "Rocks: My Life In and Out of Aerosmith". Em entrevista, ele disse que achava importante contar o seu ponto de vista das histórias do Aerosmith (já que discordava de muitas coisas que Steven havia dito em seu próprio livro). Tyler chegou a dizer que nunca leria o livro de Joe porque isso poderia gerar novas brigas internas.
No dia 13 de fevereiro de 2015, a assessoria de imprensa do Rock in Rio anunciou que o supergrupo Hollywood Vampires (composto por Alice Cooper, Johnny Depp e Joe Perry) fará seu primeiro show para o público durante o evento que ocorre em setembro, no Brasil. A banda tem intenção de lançar um álbum em breve.